11月23日，“传承与创新”新时代电视剧导演创作论坛举行。主办方供图

　　11月23日，2023（第十六届）四川电视节在成都开幕。在当天下午举行的“传承与创新”新时代电视剧导演创作论坛上，阎建钢、陈燕民、巴特尔、韩志君、毛卫宁、杨文军、林楠、赵宁宇、黎志、刘雪松等国内知名电视剧导演齐聚一堂，通过先导发言和圆桌论坛相结合的形式，就如何传承优秀传统文化、创新新时代影视剧表达展开讨论。

创作时抱有真情实感才能打动观众

　　23日下午两点，论坛在中国广播电视社会组织联合会电视剧导演委员会副会长兼秘书长阎建钢的主持下正式开始。中国广播电视社会组织联合会电视剧导演委员会驻会副会长陈燕民以《新时期电视剧创作“传承与创新”的“根”与“脉”》为题，进行先导发言。
　　在随后举行的上半场圆桌论坛上，主持人阎建钢率先提出了电视剧创作“爱祖国，也爱观众”的观点。先后拍摄了《延安锄奸》《食为天》《黄金瞳》《老九门》等作品的林楠也强调了“爱”在电视剧创作上的重要性。林楠说：“你在创作时抱有真情实感，才能打动观众。”
　　导演巴特尔结合电视剧《国家孩子》畅谈了“创新”的重要性。他坦言：“创新是每个导演的终身追求。‘国家孩子’作为一个历史久远的故事，想用今天的眼光来诠释的话，肯定要有所创新。”
　　导演刘雪松从“电视剧创作思想力”这一角度，分享了自己的感受。他以电视剧《急诊科医生》为例说，“电视剧创作是一个崇高的职业”，身为创作者要懂得“如何用镜头去捕捉最基层的人、最真实的情感”，并鼓励青年导演要学会如何“思考生活、面对生活、表达生活”。

要通过真实可信的人物等调动年轻观众的代入感

　　在论坛下半场，中国广播电视社会组织联合会电视剧导演委员会常务理事毛卫宁发表了题为《拥抱时代、热爱生活，用真情实感与观众共情共鸣》的先导发言，分享现实题材电视剧创作心得。他说：“从《诗经》开始，优秀的文艺作品创作始终关注着时代与现实。无数的经典名著，无一不是打上时代的深深烙印，可以说拥抱时代、关注现实，是文艺创作的传统。”
　　在毛卫宁看来，艺术的真实是现实题材作品最本质的美学底色，观众则是新时代的见证者和参与者，一定要最大限度追求现实。他还强调了要通过真实可信的人物、符合逻辑的行为、丰富生动的情节，调动年轻观众的代入感，让观众与角色之间产生跨越时空的情感互动，并发自内心地认同作品所传递的价值观。
　　导演杨文军结合《功勋》《埃博拉前线》《鹤唳华亭》等作品，分享了创作者既要在生活中“下沉”，不停更新自己的知识库，将自己对生活的感悟融入创作，也要拉进审美，提升作品美感，吸引更多年轻观众。编剧了《赵氏孤儿》《八万里》《勇士》《建军大业》《金刚川》的赵宁宇，也结合自己的创作经历，强调了“下沉”的重要性，他表示创作“要认识人，走遍山山水水，了解每个人物身前身后的故事”。
　　创作了电视剧《篱笆、女人和狗》《辘轳、女人和井》等作品的国家一级导演、编剧韩志君则强调了“知识”的重要性，他直言：“没有理论支撑的编剧是走不远的，没有文学支撑的导演是走不远的，没有文化的演员是走不远的。”执导了《北京女子图鉴》《二十不惑》《以年为单位的恋爱》《二十不惑2》《问心》等现实题材作品的黎志说：“我们每个人都是现实的亲历者，没法避免生活给我们的局限性。怎么能够把个体的经验放大到戏剧里去呈现，这是现实题材创作的第一个难题。”

　　华西都市报-封面新闻记者 荀超 实习生 莫默蕾